翡翠珍品和林风眠的画
翡翠是个美丽的名字。
作为文字涵义的颜色——红翡绿翠,
作为一种珍物进入中国人的视野和内心并不久远。
大致是在明末清初吧。
故宫里最早的翡翠藏品年份在清朝初期。
那件上刻有“崇祯”字样的,那时因为珠宝的产地在遥远的云南,
那里的人还不知道。
之后,翡翠没有引来足够的关注和兴趣。
直到慈禧,她喜欢它,
由此变得名贵起来。
翡翠与中国人的审美性不太一致。两者都是上品优质美石,
玉讲究含蓄温润、宁静安稳;
翡翠则追求透明晶亮与碧透红尽。
上好的玉是和田玉,质地像羊脂白玉;
而上好的翡翠生在云南、缅甸一带,质地如冰或玻璃。
雕刻技艺方面,玉很接近翡翠,
因此翡翠可归入玉类之中。实际上,翡翠的种类也很接近钻石。
钻石被西方人视为珍品与藏品。
西方人的审美直观让它们成为知音。对翡翠而言,
有关其优劣、冰透程度等评判也颇直接。
譬如冰种和玻璃种;
颜色浓烈以及大小方面都不难分辨。
不过,雕工这一点上却有不同。
钻石的切割标准关系他们对世界观与审美的理解。
而翡翠则止住了西方人的脚步,
它成为连接东方与中国智慧、艺术之间的一座桥梁。
这正是林风眠的作品特色;他的仕女、芦雁等画作皆带有中国画意蕴;
同时也有西方绘画般的视觉冲击感。这些作品既保留古美玉温润深远之德,
又不乏钻石般耀眼的光泽。
这是宽容仁厚的中国人胸襟的反映,也是对西方艺术方式的理解与接纳。
林风眠的作品晚熟但受到好评。
他一直怀揣着这种以翡翠品质为特质的艺术理想。
直到晚年时才收获认可,
并在此后去世前留下自己卓越的艺术成果。
或许可以说,他的成就恰恰彰显了这一交融之道的价值所在。
总之,林风眠的画作为完美诠释中西绘画艺术融合提供了最恰当的方式。
翡翠
西方