翡翠雕刻工艺的意境与文化分析
不管是购买翡翠还是收藏翡翠,一般都很注重材料的种、色和水头。其实,翡翠的雕刻工艺也应值得注意。
翡翠自落脚在我们玉石雕刻的传统古国后,就与传统的雕刻技艺结合在一起了,从而使其迸发出绚丽灿烂的辉煌,使中国玉器锦上添花,将玉石文化又推向了一个新的高峰。
传统的翡翠饰品的雕琢重在意和境上,在形上不一定求物的结构比例正确,在顺势处理上只要合意即可。再加上中国的传统雕刻工艺一般是通过师徒传承,师傅怎么教,徒弟就怎样学,所以在小饰品的题材上完全传统化:具体的雕刻形象大多是蝠、兽、竹、松、梅、鹿、如意、灵芝、花叶、秋果、钱、寿桃等。由这些形象组合来表达吉祥如意。
对翡翠玉石首饰需要从传统文化的基础上去品味它的内涵,才能感到玉的灵气和神奇。
我国传统的雕刻技艺上有一种手法叫“俏色”,就是对一块料上的二种、三种以上的天然色彩进行巧妙经营,应用不同的造型来共同表达一个主题。这种手法甚至在雕琢的过程中出现另一种色彩,这就要独具匠心,因势利导、顺势雕刻,使其变成画龙点睛或全绿中间一点红的画面。“俏色”不是粘贴的而是浑然一体。
要处理好多色的关系来表达一个主题,匠师需具有丰富的经验和深厚的艺术功底,并且需要随机应变的能力。如此处理出来的佳作,它的宝贵就可想而知了。
现代的一些新翡翠饰品有别于传统雕工与表现形式,其特点为:一是雕刻内容更广泛,例如鳄鱼、大咀鸟、青蛙等;二是造型讲究结构比例正确,刻画精细入微,神态逼真并给人以新颖气息;三是可应用素面的光亮和亚光,并配合点线小面的变化来改变作品表面所产生的质感与层次色彩丰富多彩。四是形象更常采用高浮雕或圆雕制作。
以上这四个特点明显区别于传统工艺的作品,使雕刻艺术更上一层楼。
现代新翡翠饰品不仅是物质产品,同时也是精神产物。自古就被赋予活力、健康、富贵、长寿的寓意。
本文版权归收藏雅集网所有,未经许可禁止转载本站部分内容收集于互联网
如有侵犯您的权利请联系我们及时删除。
雕刻