北宋三大家风骨各异
北宋时期涌现了三大主要的山水画流派。李成、范宽与董源这三位画家各自开创了独特的风格和影响深远的技巧。
李成:文秀一脉
李成交展了文雅纤细的一面,其水墨山水作品以其淡墨呈现出山水间的灵动之美。米芾曾评价:“只见两本,伪作三百。”可见李成在画坛上的影响力巨大,《观沧海》是他唯一被保留下来的代表作品。
范宽和“卷云皴”
范宽是来自北方的北派名家,在绘画上呈现出壮烈豪迈的形象。他的名作《溪山行旅图》与《雪景寒林图》,均显示出鲜明的大气磅礴风格。米芾评其为:“淡墨如梦雾,石动似山动。”范宽还独创了名为“卷云皴”的画法,此技法不仅在当时颇受欢迎,而且对后来的绘画发展产生了深远影响。
范宽的精细描绘
范宽特别强调主峰的重要性,并将其占据画面的大约三分之二。他的作品《溪山行旅图》中展现了雄伟峭立的山峰和深谷中的瀑布、密密森林,体现了他对自然细腻刻画的独特风格。“卷云皴”便是这种风格的标志之一。
董源:江南山水的魅力
董源所描绘的是充满生机与湿润感的南方风光。他最显著的贡献之一是发明了“披麻皴”,一种非常适合表现南国山石特征的手法,米芾也高度评价过他的画作,“平淡天真,在毕宏之上”。代表作品《夏山图卷》更是展示了他画风的魅力所在。
巨然:丰富技法的新颖结合
董源的弟子巨然继承了他的衣钵,并进一步发展了“长披麻皴”,巧妙地通过焦墨与点苔相结合,使画面呈现出秀润雅致的效果。这种风格更添层次感和活力,为水墨山水画增添了一抹清新气息。
北宋三派共创新境
由于这三大主要流派的相互竞争与学习,宋代出现了许多优秀的作品,并在中国传统的水墨山水画发展中起到了承前启后的作用。
收藏
山水
风格