青年艺术家在当代面临着一个不可避免的选择——接受市场规则。
中国的大学招生市场化了,但教学体系却极度封闭且落后,导致学生们在学校学到的知识与社会实际需求脱节严重。美术学院的学生理论上的思维活跃,但如果仔细观察,你会发现许多美院的青年艺术家依然坚守旧有的创作路径和观念。
传统观念认为艺术是再现神意,而现代美院将其看作新时代青年步入未来社会的通道。当代艺术不再局限于雕塑、人体绘画等古希腊时期的单一内容,而是扩展到了更宽广的概念上,比如商品交易活动中的多元交换空间。
市场不仅仅是物质买卖,它创造自由和开放的文化氛围,促进创新,并引入合理的机制去支持这种文化活动。如果把艺术视为一种信息的传播与交流渠道,那么当下的青年艺术家应积极融入市场环境之中。
中国当代艺术家中,很多四十岁以上的艺术家展现出更为开阔的视野,他们不再以传统的方式来定义或看待艺术作品。与此同时,这些艺术家也遇到一些问题,如创作程式化、符号化的现象等等。然而,他们的活跃程度和活力远超那些只沉迷于学术研究而忽略市场存在的青年艺术家。
社会生活中的各种问题与市场化紧密相关。当前的每个动作都在受制于市场规则,只有勇敢尝试进入这个系统内部的人才能更好地理解人在市场经济下的角色定位——无论是积极影响还是负面破坏。
艺术在今天并不是独立的视觉艺术形式,而是融合了多种元素的一种创造活动,在这种背景下参与交易、消费与革新。艺术家必须具备一定的市场意识和适应能力,才能有效地推动自身的发展,并对整个社会产生深远的影响。
艺术家