谁都想从未来张晓刚的艺术市场中牟利。“80后”“90后”的青年画家作品已经在拍卖会上拍出了天价。画廊纷纷与他们的年轻画家签约;收藏家们迫不及待地到校园里寻找有潜力的新人。这些刚出道的作品创出十多万元甚至上百万元的高价纪录。
中国当代艺术品市场似乎喜欢以年龄为界划分“山头”。上世纪60年代出生的艺术家已经成为火热炒作的对象,“70后”和现在的“80后”,乃至更后的画坛新生代们也轮番登场。最近沪上有画廊组织了一场艺术新人作品展,邀请了多位收藏家参加。
这些收藏家曾表示:成名艺术家的价格太高,风险太大,难以承受。于是他们把目光转向收购年轻的画家新作。“少年化”趋势显然有它的吸引力,但从作品风格和素材上分析,“80后”的画却缺乏思想的深刻性和真实性,虽然偶尔能见到一些新鲜感的作品,但一旦炒作过头,将影响他们的艺术创作。因此对这些新人而言,适当的物质支持非常重要,但也应避免直接介入商业炒作。
近年来不少青年美展、校园毕业作品展以及拍卖会都发现了具有才华的好苗子。然而造就一个成功艺术家需要相当长时间的反复锻打和考验,并不是单纯的“青春饭”。艺术院校仅仅提供了基础技能与知识教育,真正艺术家则需在审美理解上具备深度,在人类艺术创造历史的了解与思考上有独到见解,在人生情感体验方面有切身感受,对于自己的艺术探索作出正确的判断。适当的物质支持是必不可少的条件,但应该避免让这些年轻画家陷入炒作的大潮。“少年化”现象背后可能存在过度商业炒作导致年轻人迷失自我的风险。
因此应为刚走出校园的艺术新人创造更好的成长环境和机制;不要单纯着眼于“投资”、“营利”,而以更大的胸怀来资助年轻的艺术家,共同促进中国艺术的未来发展。
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